Category: дети

Category was added automatically. Read all entries about "дети".

Особенные

В ивановском «Лодзи» холодно, неудобно и старомодно, но кинотеатр держится. Более того, позиционирует себя как место проведения кинофестивалей, показов арт-хауса, жанрового и другого кино. На этот раз это  «Особенные» о детях-аутистах. Люблю книги и фильмы с долгим  послевкусием. Мыслям вдруг становится тесно в голове (хватит их на целых две): они кучкуются, бегут, опережая друг друга, переплетаются в воспоминаниях, сравнениях и доводах. Ужасаюсь себе иногда — такое навыдумаю. А фильм в общем то обычный.

Как обычны, тяжёлы и часты вспышки гнева, которые вызваны тем, что ребёнок-аутист не способен сообщить о своих нуждах. Спойлерить не буду. Ну и что, что жанр не кассовый — нет у меня такой привычки. 

Этим детям очень повезет в жизни, если, когда они вырастут, их устроят работать как Чарли Гордона в «Цветах для Элджернона» — уборщиками, садовниками. Тоже дело, кстати. В России, если оформляешь на работу инвалида, есть льготы по налогам. Минимальные, правда.

Но какова его жизнь? Умнея по сюжету, Чарли понимает, что для «друзей» он  клоун, над которым можно безнаказанно и зло шутить. А мать? мать. Она не хотела признавать, что её сын родился умственно отсталым, била мальчика, боялась, что сын причинит зло младшей сестре, а сестра ненавидела и стыдилась его. Чарли мечтал превратиться в нормального человека, чтобы мать наконец-то полюбила его.

Важно — был ли до операции Чарли  «пустой оболочкой» и существовал ли как личность. Вопрос книги.

Read more...Collapse )
Новая Русская Литература

НЕЛЮБОВЬ АНДРЕЯ ЗВЯГИНЦЕВА

Завягинцев Нелюбовь

1 июня в День защиты детей я посмотрел новый фильм режиссёра Андрея Звягинцева «Нелюбовь». В основе сюжета развод семейной пары. Никому не нужного и нелюбимого ребёнка хотят сдать в интернат, чтобы не мешал. Услышав это, 12-летний Алёша сбегает из дома.
«Нелюбовь» – это социальная драма. Однако я бы хотел рассказать не столько о фильме, сколько о проблеме нелюбви к детям в более широком плане. Тридцать лет я занимаюсь изучением этой проблемы, и мне есть что сказать, в том числе и на основе своего личного опыта. Пройдя через процесс развода, который длился семь лет, я понял, что цель жизни – научиться любить, любить несмотря ни на что.



Читай и смотри далее - В ЧЁМ ПРИЧИНЫ НЕЛЮБВИCollapse )

Отзыв на фильм «Пятая волна»

Оригинал взят у sergey_stasenko в Отзыв на фильм «Пятая волна»


Автор: Сергей Стасенко

Отзыв не будет длинным, потому что кино откровенно слабое. Пышно разрекламированная фантастика вышла, кажется, в январе сего года. Отзывов не читал, решил сразу глянуть. Досмотрел до конца. Это уже хорошо. В титрах еще написано, что снято по книге. Довольно скучно повествование от лица девочки, кстати, игравшей в «Керри» Стивена Кинга.

Читать далее...Collapse )

  • eiuia

«Ностальгия» / «Nostalghia» (Тарковский, 1983)

ностальгия Названный в фильме святым русский художник, писатель Горчаков (“однокашник Пушкина”), попадает в страну апокалипсической красоты, в мадонну Италию, потрескавшуюся мадонну дель Парте-“Беременную” новым миром–эоном. Писатель выполняет функции повитухи-искусницы (Саломеи). Горчакову знакомо только одно родовспомогательное средство – красота, которая спасёт мир. В фильме она воплощена вначале в виде огневласой Еугении (“венца селекции”), умопомрачительной переводчицы стихов Арсения Тарковского, лёгкой на передок. Поэтому передок, получив от Горчакова - в кровавых соплях - шлепок, отправляется в страну сладострастных идолов – Индию, а огненный нимб Еугении, квинтэссенция красоты, конденсируется в зажженную свечку, которую Горчаков проносит над серным болотом, патрицианской купальней дель Баньо. Его спасительная поступь одновременна площадной проповеди итальянского “пса господня”, Домини-кана, который, пробыв с семьёй семь фашистских лет в затворе, забирается на конный медный памятник, где буквально воспламеняется, излучая бетховенскую оду к радости. Благодаря резонансу этих процедур старая вселенная, наконец, разрешается, и на месте алтаря огромной готической руины появляется русская деревня, окроплённый дождиком детский рай русского писателя.

Свободное падение (Freier fall)

Фильм о любви. Любви сильной, запретной, отчаянной, жертвенной.
Два парня служат в полиции. При сдаче экзамена на курсах у одного, главного героя Марка (Ханно Коффлер), слабые показатели – плохо бегает. У второго, Кая (Макс Римельт), все удачно: высокий, красивый, выносливый. В первых кадрах сразу улавливаешь некий интерес, который Марк не может понять и объяснить себе. Он видит, что Кай смелый и отчаянный: не боится курить травку, спокойно нарушает порядок на занятиях, и все-то у него получается. Искра пролетела. Марк не хочет согласиться с чувством, которое внезапно родилось в нем, со всей силой и злобой убегает от себя, прячась за агрессию к Каю и беременностью своей девушки. В фильме мало слов, потому что чувства и эмоции передаются недосказанностью, взглядом, прикосновением, улыбкой. Что недосказано, то повисает в воздухе, и ты знаешь и понимаешь эти знаки, звенящие в пустоте, эти две пары голубых глаз, одна из которых сначала смотрит с ненавистью и злобой, а вторая с силой чувств и любовью. Фильм сопровождают музыкальные наброски и штрихи, которые только усиливают и помогают восприятию. На протяжении всего фильма лето, солнце, тепло, зелень. Только в самый первый раз, когда все наконец-то случается, хлещет ливень. Эта вода смывает тот страх, который был у одного, а второй был и остался готовым идти на все ради любимого. Интимные сцены просвечены солнцем, сопровождены трепетной и нежной музыкой, поэтому смотрятся красиво и жарко. После любви Кай и Марк так невозможно и отчаянно счастливы, радостно и нежно смотрят в глаза друг другу, что понимаешь и сочувствуешь им – они же любят! А вокруг жестокий мир, с традиционными семейными ценностями, гомофобией, жесткостью и злобой. Кай ежеминутно готов жертвовать собой ради Марка, принимает удар на себя, сожалея, что любимый так трусоват и озабочен только собой. Эта фраза, произнесенная в момент страшной ссоры: «Неужели ты так и не понял? Я люблю тебя», объясняет и нам, и герою, что это был не просто классный секс, а это настоящее, вечное чувство, которое можно потерять предательством, а потом, поняв, что жить не можешь без Него, остается только сползти по стене и тихо плакать от боли и отчаяния. И не сможешь ты уже никогда оттереть голубое пятно краски на полу.
Актеры так искренне играют, что иногда закрадывается мысль: а вдруг это и взаправду? Макс Римельт (Кай) атлетически сложон, блондин, с модной пятидневной щетиной и родинкой у глаза. Эдакий мачо, соблазняющий не только парней, но и хорошеньких девушек-коллег, а также вызывающий зависть и злобу у соотрядников. Он смотрит не просто в глаза любимому, он смотрит ему в душу, нежно гладя лицо друга, как будто хочет оставить на ладонях запах его кожи. Готов вынести и удар, и трусость того, пытаясь помочь другу признаться себе, что он все-таки гей. Он во всем готов помочь любимому, подставить плечо: бегать вместе с ним часами по лесу, первым глотать экстези (дружок-то трусит) и молчать об их связи, когда все так страшно раскрывается. Чувствуется, что у парня была сильная история в прошлом (я имею ввиду героя). А вот Марк традиционен, обыкновенный немецкий парень с мамой, папой, беременной девушкой. Так оно всегда и бывает: такие разные и вдруг вместе.
Смотришь фильм и надеешься, что вдруг все закончится хорошо. Нет, такого не бывает ни в жизни, ни в кино. И простой немецкий парень Марк будет дальше как-то жить, потеряв своего Кая, оставив семью – даже ребенок смог только на время заставить его забыть любовь. Но это краткое время прошло, попытка стать традиционным не удалась, все вскрылось, а Кая уже нет. И ты можешь с ужасом оглядывать голые стены, пустую комнату и в слезах вспоминать горячие объятия и нежные взгляды в душу, прикосновения и вечное желание обладать любимым. Любовь – чувство обреченное, никогда не заканчивается счастьем. Но это чувство все равно тебя изменило, сделало сильным, ты вырвался вперед. И, может быть, сможешь найти Его и быть с Ним.
  • eiuia

«Такова жизнь, Бальтазар» / «Au hasard Balthazar» (Брессон, 1966)

Иконописное кино напоминает чудом сохранившийся дагерротип Гоголя. Единственный фильм, где проявившаяся сквозь полувековую резню чистокровная тургеневская девушка играет саму себя. 18-летняя княжна Вяземская - чистейший образец тысячелетнего сословного отбора. Вероятно, такой результат напряжения всех русских сил не смогла удержать даже берёзовая арматура России и живое лицо прорвало пространственно-временные оковы. Героиня во французской провинции - дочь обуянного гордыней отца – бывшего географа, ныне рыхлящего перегной. Она притягивает к себе все человеческие взгляды и природные векторы так, что кривится топография и Мария не удерживается на поверхности бренного мира. Истории её падения противостоит лишь одна безликая сила - ослиная. Но глаза Бальтазара, ослика-волхва, переплетаясь со взглядами других зверей, создают для героини страховочную сетку. С помощью сложной системы детских, со времён качелей, привязанностей, мельничных коловоротов и цирковых упряжек ослик пытается вытянуть увязающую в провинциальной преисподней Марию. Её же беловоротничковый дружок Жак неспособен по паре узких романтических шаблонов сделать болотные мокроступы. Отчаянная, брутальная зацепка героини - жуир Геральд оказывается болотным пузырём, полным заплечных гениев места, откуда ослик вывозит оголённую и избитую Марию. Затем Балтазар шествует в католической процессии, взвалив на себя тяжесть всех семи грехов. В конце-концов ослик, хотя и с пулей контрабандистов, достигает горних агнцев в альпийских предгорьях. Надо думать, что туда, в горние пределы, он вытянул и свою детскую подругу.
я

5 января 1936 года родился режиссер Павел Арсенов.


Многосерийная картина «Гостья из будущего», снятая режиссером Павлом Арсеновым по мотивам произведений писателя-фантаста Кира Булычева «Сто лет тому вперед», вышла на телевизионные экраны 25 марта 1985 года в 16.05 по московскому времени. Этот фильм сразу завоевал любовь зрителей, которые  засыпали письмами телевидение, киностудию имени Горького, режиссера Павла Арсенова и автора сценария Кира Булычева.

 


Read more...Collapse )

Гаспар Ноэ. Творческий портрет (с детальным разбором «Необратимости»)

название статьи: НА КРАЮ НОЧИ

19.80 КБ

Нечеткость контекста затрудняет разговор о Ноэ в той же степени, что и скудость материала. Сняв за четверть столетия лишь три полных метра, из которых должное впечатление произвела только «Необратимость» (2002), он остался вне какой-либо стилевой или поколенческой индентификации. Read more...Collapse )

22 сентября (СРЕДА, 20.30) Фильм Миа Хансен-Леве «Отец моих детей» Приз Каннского фестиваля!


Фестиваль фестивалей. «Отец моих детей»
режиссера Миа Хансен-Леве (Франция, 2009). Приз «Особый взгляд» Каннского фестиваля-2009 и приз Люмьеров за лучший сценарий.

Миа Хансен-Леве - совсем еще молодой режиссер, но уже многолетняя подруга Оливье Ассайаса (его фильм «Летние часы» «Цвет ночи» показывал в прошлом сезоне),  - начинала свою режиссерскую деятельность под крылом известного французского независимого продюсера Юмбера Бальсана, который продюсировал, например, Ларса фон Трира и Клер Дени. «Отец моих детей», один из самых тонко организованных, человеческих французских фильмов прошлого года, вольно основан на судьбе Бальсана, покончившего с собой в 2005 году. Это рассказ про любящего отца и мужа и одновременно одержимого своим делом продюсера, курящего, как паровоз, и не выпускающего из рук мобильный. «Отец моих детей» - это история страстной и драматической жизни, и в то же время история любви к кино. Фильм был замечательно принят не только европейской, но и американской критикой и получил два важных приза - приз братьев Люмьер за лучший сценарий и приз «Особый взгляд» Каннского фестиваля прошлого года. Первый показ в Москве!  (Бронирование столиков 300 руб.)

Пожалуйста, резервируйте столики заранее!

Заказ столиков и справки по телефону 691-18-81,  8(925) 071-9707

Клуб-ресторан «ЦВЕТ НОЧИ», Б. Козихинский пер., 12/2 (м.Пушкинская), www.cvetnochi.ru

Посмотреть на карте

Полная программа клуба http://www.cvetnochi.ru/program/calendar